¿Pero quién es Horton? ¿Y quién es el Dr. Seuss?
Una entrevista (exclusiva) con Steve Martino… ¿Y este quién es?
Por Joaquín Rodríguez.

Un poco a raíz de cintas recientes como El Grinch (How The Grinch Stole Christmas, EUA, 2000) o El gato (The Cat in the Hat, EUA, 2003), es que el nombre del Dr. Seuss empieza a resultar un poco más familiar para los mexicanos. En Estados Unidos, sin embargo, es toda una celebridad y prácticamente no hay niño gringo que no sepa quién es él.

El Dr. Seuss, bautizado en realidad como Theodore Geisel en 1904 y fallecido en 1991, es, sin duda, uno de los autores e ilustradores infantiles más reconocidos del siglo XX; su obra en este renglón abarca 44 libros poblados de singulares dibujos y atractivas narraciones generalmente confeccionadas en verso. Entre sus obras más conocidas están la ya citada historia del Grinch y la relativa a Horton, un elefante que descubre una microscópica comunidad de diminutos seres de quienes se convierte en protector.

El Dr. Seuss, que fue el seudónimo que adoptó en su faceta de escritor infantil, cuenta además con una notable trayectoria en otros campos, y destacó también como caricaturista político, periodista y documentalista. Sin embargo, son sus cuentos para niños los que lo han convertido en una celebridad que cada día cobra más popularidad, y cuya fama se extiende fuera de los límites de su país de origen.

Ahora, después de las recientes adaptaciones al cine de sus personajes, y sobre todo con Horton y el mundo de los quién, su impacto será aún mayor, amén de que aquellos que conocen y admiran su obra estarán contentos de que por fin el tan característico estilo de los dibujos de su autor recibirá el trato que merece en la pantalla grande (la verdad, El Grinch y El Gato son dos películas bastante feitas y que poco favor le hacen a Seuss).

Por otra parte, uno de los responsables de llevar a la pantalla el cuento de Horton es Steve Martino, animador de los estudios Blue Sky (los creadores de La era del hielo) y otro de los apasionados del trabajo del Dr. Seuss.

FICHA TÉCNICA
Horton y el mundo de los quién
(Horton Hears a Who!, EUA, 2008)
Dirigen: Steve Martino y Jimmy Hayward
Voces: Jim Carrey, Steve Carell, Isla Fisher, Jonah Hill
Guión: Ken Daurio, Cinco Paul

Él, Steve Martino, es quién nos habla sobre la responsabilidad de dirigir esta nueva adaptación.

¿Por qué adaptar esta historia del Dr. Seuss y por qué crees que tiene vigencia 50 años después de que fue escrita?
El Dr. Seuss transmite en todas sus historias mensajes que son relevantes y atemporales. Por ejemplo, en Horton deja claro que una persona es una persona no importa cuán pequeña sea. Eso es tan válido ahora como en 1956, cuando la escribió. Además, el Dr. Seuss creó una serie de universos fantásticos que poseen mucha magia y son terriblemente bizarros, y es por ello que el mensaje no se hace obvio y eso también es importante. Y está también el sentido del humor. Todo eso hace que su trabajo sea tan atractivo para los niños de ahora como para los de hace 50 años. Un detalle interesante es que el cuento original de Horton y el mundo de los quién fue escrito para responder al estereotipo que de los japoneses se hizo después de la Segunda Guerra Mundial, pero ese aspecto de la historia ya no se entiende hoy. Sin embargo, sobrevive el mensaje fundamental del respeto a los otros y el deseo de comprensión de culturas ajenas que requieren de otros patrones de comprensión.

¿Crees que al adaptar a un autor tan venerado tienes una responsabilidad hacia su obra y sus admiradores?
Sin duda. Creo que sobre todo Horton es especial en ese sentido. Sí era tan especial para mí de niño, entonces con mayor razón quiero hacerle justicia. No es una historia que me interese echar a perder. Nuestro objetivo al filmarla en dibujos animados, además, era respetar, homenajear y hacerle justicia al estilo visual del Dr. Seuss. Y claro, había que ampliar ese universo dado que el libro es muy breve. Teníamos que inventar cosas para llenar los huecos narrativos del libro, y ahí teníamos que ser muy cuidadosos para no traicionar la esencia de la historia.

Ha resultado muy difícil trasladar el universo del Dr. Seuss al cine, sobre todo en películas de acción real (con actores); ¿tú qué opinas de esto y cual era el reto en este caso?
Las adaptaciones recientes de sus cuentos -El Grinch y El gato- no han sido muy afortunadas porque no han podido recapturar ciertos elementos del universo de Seuss que creo sólo pueden ser reproducidas en animación. He trabajado muchos años en este formato, sobre todo por computadora, y desde hace tiempo que había propuesto trasladar el universo de este autor al medio animado. Las posibilidades de la animación digital podían permitirnos enriquecer el estilo tan característico de sus dibujos, pero sin que dejara de pertenecer a su creador, y además conservando una simplicidad de trazos que es lo que lo hace tan encantador. También había que considerar que finalmente se trata de personajes concebidos como caricaturas, no realistas, y eso también influyó en cómo trabajamos su movimiento en esta película.

En este sentido ¿cuál crees que será el futuro del medio animado y si sobrevivirá la animación tradicional en 2D?
Claro que sobrevivirá la animación tradicional. En nuestra película hay dos secuencias en 2D que representan sueños de Horton. Creo que al final lo que importa son las historias. Hay nuevas técnicas, pero si la historia no es buena, no pasa nada. Un ejemplo es la película de Los Simpson. La gente pagó por verla y todos la disfrutamos mucho, sin importar que fuera una película en 2D, y además en un estilo muy sencillo, incluso burdo.

¿Cuál es tu perspectiva de nuevas técnicas de animación que buscan reproducir la realidad; un hiperrrealismo digamos, como se intentó en Beowulf?
Todas las técnicas nuevas son bienvenidas, pero yo creo que la animación es un formato que nos debería de llevar, sobre todo, a un mundo completamente nuevo que no tenga nada que ver con este. Para mí es una herramienta para acceder a mundos fantásticos y nuevos.