Petróleo sangriento
(There Will Be Blood, EUA, 2007)
Dirige: Paul Thomas Anderson
Actúan: Daniel Dat-Lewis, Paul Dano, Kevin J O’Connor, Ciarán Hinds
Guión: Paul Thomas Anderson
Fotografía: Robert Elswit
Duración: 158 min.

Basada en la novela “Oil!”, de Upton Sinclair, la nueva cinta de Paul Thomas Anderson será, muy probablemente, la mejor película del 2007
Por Verónica Maza Bustamante

BRIEF
La anécdota se dice fácil: Petróleo sangriento retrata a los buscadores de petróleo en el Estados Unidos de principios del siglo XX. Sin embargo, la reciente película de Anderson es todo un reto que vale la pena experimentar.
Catalogada ya como la mejor cinta de 2007 por la Asociación de Críticos de Cine de Los Angeles, es una prueba de que no se necesita un dineral, grandes efectos visuales o la maquinaria de las grandes producciones para conseguir una pieza intimista, conmovedora, aterradora, y hermosa a la vez.

Será tal vez por su fuerza interpretativa o porque siempre elige con mucho cuidado los personajes que hará, pero se le suele preguntar a aquellos que lo integran en su equipo cómo fue trabajar con Daniel Day-Lewis. Y es que “intensidad” sería una buena palabra que definiría al actor de Mi pie izquierdo (My Left Foot, Irlanda-Reino Unido, 1989) y En el nombre del padre (In The Name of the Father, Irlanda-Reino Unido, 1993), quien ahora da vida al complejo Daniel Plainview.

¿Por qué siempre eliges con tanto cuidado a tus personajes?
Supongo que tengo la secreta ilusión de creer que no hay otra opción. En este caso, cuando leí el guión me sentí muy mal pero después pensé que podría entrar en la historia. Paul es un escritor de verdad, el lenguaje es muy rico y muy hermoso, pero es porque fue escrito con una gran sensibilidad. Al leerlo me reconocí a mí, lo reconocí a él. Es el retrato de una época. Te puedes imaginar fácilmente a alguien viviendo sin posibilidades, persiguiendo esta fiebre por el petróleo.

¿Cómo te preparaste para hacer este papel?
¡Sólo he plantado algunas semillas y he esperado durante mucho tiempo para ver el equipo de producción! Nunca sé qué tengo que hacer para preparar un personaje, pero no me angustio. Este es un juego. A veces se convierte en uno muy sofisticado, otras en uno muy primitivo, pero al final es sólo eso, un juego.

¿En algún momento te has sentido como tu personaje, que no te gusta nada de lo que te rodea mas que tú?
¿Personalmente? ¡No!

Me refiero a esas ocasiones en que te encuentras en un lugar donde lo que te rodea no te gusta para nada y te refugias en ti mismo.
Bueno, he estado en ambientes muy hostiles varias veces en mi vida, incluso peligrosos, pero no es que no me guste la gente, sino que no me siento seguro o me siento amenazado por ellos. Y es una respuesta natural el sentirte enojado cuando eso sucede, pero no soy un misántropo.

Paul Thomas Anderson, el director que dejó claro su estilo en su segundo largometraje, Juegos de placer (Boogie Nights, EUA, 1997), explora de nuevo la complejidad del ser humano a través de fuertes diálogos, pocos cortes, abundantes travellings que llenan la pantalla de fuerza y a los espectadores de desasosiego. Si Magnolia (EUA, 1999) le dio el reconocimiento del público y de la Academia, esta cinta lo consolidará como uno de los cineastas más interesantes de Estados Unidos.

¿Qué fue lo que te atrapó de esta historia relacionada con el petróleo?
Es difícil decir: “Bueno, me gusta por los personajes o por el tema”, ya que no sé qué fue lo que me pareció más interesante para hacer la película. Hay muchas cosas juntas y a veces siento que hay más razones de las que puedo explicar. Tenía muchas posibilidades cinematográficas, funcionaba muy bien en cuanto a escenarios, era una buena historia, así que pensé que era la indicada.

Esta es una película sin mujeres, ¿cómo pudiste lidiar con eso?
(Ríe) Bueno, sí había una chica, la pequeña actriz que interpreta a la hija de los Sunday, y todos nos enamoramos de ella. Le poníamos atención porque es una niña realmente dulce. Su nombre es Sydney McAlister y es del oeste de Texas. Tuvimos algunas otras mujeres en las escenas de grupo, pero había días que decíamos: “No hay mujeres cerca, ¡gracias, Dios!”. Pero después llegué a pensar que era una película de hombres. La productora era mujer, es decir, sí había figuras femeninas en el set, pero cuando ves la película piensas que es de chicos. ¡Es vergonzoso!

Claro que no. Crea un ambiente interesante.
Sí, es la realidad de los campos de petróleo de esa época. No había mujeres. No llevaban a sus familias porque había muchos peligros.

La música es excelente.
Sí, trabajé con Jonny Greenwood, el guitarrista de Radiohead. También hay varias piezas hermosas de orquesta. Y Brahms... ¡fue horrible, estar con Jonny Greenwood hablando de tocar a Brahms!

¿Por qué decidiste ponerle el título There Will Be Blood?
Pensé que este nombre era bueno y que tendría que hacer una cinta que soportara semejante título. Tenía otros nombres sólo en caso de que me rajara, pero pensé que quedaba bien. Lo consulté con la productora y me dijo que estaba bien pero que no me preguntara por qué. Hay muchas razones que lo explican, diferentes maneras en las que funciona.

La frase final, tan terrible pero a la vez llena de humor, ¿está en el libro o fue tu idea como adaptador y autor del guión?
No está en el libro, fue una cosa mía, y estoy orgulloso de decir que es idea mía.